白鷗問我泊孤舟，是身留，是心留？心若留時，何事鎖眉頭？風拍小簾燈暈舞，對閒影，冷清清，憶舊遊。舊遊舊遊今在否？花外樓，柳下舟。夢也夢也，夢不到、寒水空流。漠漠黃雲，濕透木綿裘。都道無人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。
賞析
宋末詞人蔣捷的這首《梅花引》，表現了他乘船阻雪于荊溪（在今江蘇南部）時的惆悵情懷。詞中以悠揚的節奏、活潑的筆調，在冷清的畫面上，織進了熱烈的回憶和灑脫的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一個清妍瀟灑的藝術境界。吟誦起來，給人的感受，如同欣賞一支優美的隨想曲，它即興抒情，旋律自由又富于幻想。
宋末詞人蔣捷的這首《梅花引》，表現了他乘船阻雪于荊溪時的惆悵情懷。
詞的起筆就很不落俗。既沒有描繪雪景，又沒有直敘受阻，而是幻想出一隻擬人化的白鷗來設問。白鷗棲息水濱，形象飄逸，出現在荊溪泊舟的背景中，顯得十分和諧。這裏借助白鷗，構思已屬新穎，而它的問法，尤為巧妙。它將孤舟主人的停泊究竟是被迫的還是自願的這個問題，極其簡明地用“是身留，是心留”來概括。第一步先作一個選擇式的詢問，第二步緊接著又用“心若留時，何事鎖眉頭”來反問。似乎它已經看出苗頭，但仍避免作出判斷。這種表現方法，較之作者在《喜遷鶯·金村阻風》中，“風濤如此，被閒鷗誚我，君行良苦”的寫法，雖然同樣都借助了白鷗，卻顯得更俏皮而又有迂回之趣。這樣，一起筆就用空靈的筆墨，虛筆側寫，揭示了孤舟受阻這一題旨，還為通篇的結構──時而寫“身留”，時而寫心未留──提供了線索。
“風拍小簾燈暈舞，對閒影，冷清清，憶舊遊。”這幾句，承上文，寫身留，描繪了孤舟中的冷清。在筆法上，從前面的虛筆側寫，轉為實筆正寫。作者發揮了煉字的功夫，通過“拍”字、“舞”字，寫出了寒風吹襲下，艙簾掀打和燈焰閃爍的動態，突出了一個“冷”字；又用“對”字、“閒”字，刻劃了他對著緘默的身影孤寂地發愣的靜態，突出了一個“孤”字。在這一動一靜之中，渲染了冷清寂寞的氣氛。又用“冷清清”一句，予以點破，兼指環境和心境。人們在孤寂的時候，往往會自然地懷念起舊日的朋友。正是這種孤舟夜泊的境遇，促使主人公追念起昔日同友人的歡聚，因而逗引出“憶舊遊”的思緒。
高明的過片，不僅能承上啓下，還需要開啟一個新的境界。這首詞中的過片，就符合這個要求。它以“舊遊舊遊今在否”這句內心獨白，遙承起筆中對主人公並非“心留”的提示，同上片的“憶舊遊”相銜接，具體表現了他的心理活動。隨著懷念舊友的思緒，作者把筆墨揮灑開去，以“花外樓，柳下舟”兩句，揭出了同眼前的冷清相對照的另一番境界。句中在“花”“柳”這兩個嬌艷字眼兒的點染下；再現了與故友同遊的美好回憶：在春意盎然的花紅柳綠之中，他們乘舟蕩漾、樓台逗留。這個“柳下舟”的“舟”字，同起筆中的“泊孤舟”相呼應，表明主人公的這一回憶，是由于“泊孤舟”的冷清所引起的。寫到這裏，作者突然調轉筆鋒，寫出了“夢也夢也，夢不到、寒水空流”三句，來一個一百八十度的轉折，把剛剛蕩開去的境界忽地又收攏回來。原來是，美好的回憶，引來他尋夢的渴望，而一再地努力入夢卻沒有成功。句中“夢也夢也”的重疊，就表現了他尋夢的努力。好夢難尋，終于重新墜入冷清的現實──隻見荊溪寒水空自流。這一跌一蕩的筆下波瀾，反映了主人公翻騰的思緒，也通過鮮明的對比，進一步揭示了他被迫滯留中的惆悵心情。
“漠漠黃雲，濕透木綿裘”兩句，再次回到了對“身留”的描寫。從“濕透”兩個字，人們可以悟出，主人公尋夢不成，已經踱到甲板上，佇立很久。他不顧漫天的飛雪，凝視著“漠漠”密布的陰雲，聽任身上的木綿襖被雪水浸透。他何以這樣出神呢？
“都道無人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。”結尾表明，他陷入了深沉的愁思。直到終篇，才畫龍點睛地道破了“愁”和“雪”。明明是作者──主人公在愁思，他卻憑空拈出一個“都道”來，假托別人來說。表面上是先抑後揚，也就是先借他人把自己放到了最愁的，“無人愁似我”的境地，再後轉來，拉出幻想中的愁雪的梅花來作伴，似乎是自己的境地還不是唯一最可悲的。實際上是愁話淡說，聊以自慰。句中把“愁似我”的句子成分加以顛倒，再重復使用，用意也在加強上述“抑揚”的效果。最後一句“有梅花，似我愁”尤其是表現了作者的豐富的想象力和灑脫的胸襟的神來之筆。梅花這一高潔的形象，還使人們聯想到作者在宋亡之後，以有為之年隱居不仕的經歷，進而從他那故作放達的語調中，感覺到他縈繞于懷的，似乎有比阻雪更深的愁苦，阻雪也許不過是一劑觸媒吧？